Как стать дизайнером за 3 недели: план самостоятельного обучения

Как научиться делать красиво

Обучение дизайну состоит из двух блоков: вы осваиваете графические редакторы и изучаете базовые дизайнерские дисциплины: цвет, композиция, типографика. Деление конечно условное, но нужны реальные знания и умения.

Дизайнер теоретически может работать с любым софтом — в прошлом веке вообще обходились без программ. Ключевыми навыками дизайнера являются понимание композиции, цвета и типографики. Если вы хорошо разбираетесь в этом, вы можете создавать изображения с помощью любого технического инструмента.

Композиция

Композиция – это искусство расположения предметов в пространстве. В нашем случае — в самолете. Используя средства композиции, дизайнер рассказывает, что в изображении важно, а что второстепенно, заряжает зрителя определенным настроением, управляет вниманием и побуждает его к действию. Об основных правилах дизайна вы можете прочитать в статье Render Forest: в ней подробно описано, как соблюдать баланс, выстраивать ритм и находить правильные пропорции.

Сайты по теме, чайники, мебель и онлайн-курсы: чем занимаются дизайнеры и где этому учат

Екатерина Абдрахманова, фриланс-дизайнер

Я бы рекомендовал начинать обучение не с Фотошопа и Иллюстратора, а с композиции — она ​​важнее как концепция. А понять, что треугольник будет выделяться среди квадратов, например, даже проще, чем запомнить сочетания клавиш. Сложности скорее будут с применением основных правил на практике.

В общем, при любых проблемах в создании дизайна имеет смысл представлять элементы в виде правильных фигур: заменять блоки текста серыми прямоугольниками, иллюстрации простыми фигурами. Становится легче составить из них удачное сочетание, и тогда вы сможете вернуться к исходным элементам со всеми деталями.

Дизайнер должен мыслить формами: видеть простую форму за каждым текстом или иллюстрацией. И вы должны постоянно это практиковать. Изучив основы композиции, вы в любую свободную минуту можете нарисовать на листе бумаги квадраты, круги и треугольники, попробовать расположить их в разных форматах — при регулярной практике навык формируется быстро.

Композиционные упражнения могут выглядеть примерно так:

Суть этих упражнений состоит в том, чтобы выразить мысль в простых формах. Для обучения необходимо предоставить техническое задание самому себе:

• Определите свой набор фигур. Поставьте себе задачу составить 3 равных квадрата, или 2 маленьких квадрата с большим прямоугольником, или взять квадрат, круг и треугольник.
• Выберите формат. Допустим, это будет квадратный лист, или формат истории в социальных сетях, или лист формата А4.
• Поставьте себе цель. Вам нужна определенная тема для композиции — возможно, вы хотите передать тревогу или спокойствие, мягкость или твердость, амбициозность или расслабленное настроение.

Полученные наброски простых форм представляют собой почти готовый дизайн, только без деталей. А главное, такие упражнения не занимают много времени, и делать их можно где угодно. Вы также можете прочитать о конкретных приемах, которые помогут улучшить композицию на Deadsign — это будет полезно.

Но не нужно тратить время на рисование от руки в начале — многие дизайнеры прекрасно обходятся без этого навыка.

Цвета

Умение подобрать хорошую цветовую палитру — это, как и композиция, вопрос практики. От дизайнера требуется:

• Не перегружайте дизайн слишком большим количеством оттенков. Зрителю будет сложно ориентироваться в них.
• Соблюдайте цветовой контраст — чтобы было легко понять, что в изображении важно.
• Выберите цвета, которые подходят вашему бизнесу. Цвета во многом связаны с нашими эмоциями и передают сообщение. Красный, например, ассоциируется с любовью и страстью, зеленый — со спокойствием, черный — с чем-то серьезным и премиальным.

Для выбора цветовых сочетаний можно использовать круг Иттена — это ваша шпаргалка. Посмотреть, как работает круг, можно на Infogra.

Но само комбинирование цветов довольно утомительно, и лично я делаю это только для фирменных стилей, где нужны оригинальные фирменные цвета, да и то не всегда.
Итак, есть два пути.

Многочисленные генераторы цветовых комбинаций. Здесь лучше знать, что вы хотите от палитры. Есть хороший шанс, что у вас уже есть основные цвета и вы больше ищете что-то, чтобы заполнить фон.

Хорошие палитры, множество опций и вариантов взаимодействия: Adobe https://t.co/YHyccD2ExS ColorSchemes https://t.co/HRU6USybk6

2) Найдите то, что вам нужно, на Pinterest. Преимущество этого метода в том, что вы также чувствуете мудрость изображений, на которые смотрите, и понимаете, что конкретно будет лучше сидеть на вашем дизайне pic.twitter.com/9vYR9nB5p6

Важно, чтобы использование автоматических инструментов было осмысленным, а не просто брать первую понравившуюся комбинацию. Лучше всего заранее решить, сколько оттенков вам потребуется для решения ваших дизайнерских задач, в какой области они будут находиться — тогда будет проще подобрать конкретную палитру в генераторах или на Pinterest.

99 design — крупнейшее сообщество профессиональных дизайнеров, способных выполнить заказы любой сложности

Как стать моушн-дизайнером. Мини-гайд от предыдущего переводчика

Типографика

Шрифты — неотъемлемая часть дизайна, на которую новички часто обращают мало внимания. Если различия в крупных формах и цветах бросаются в глаза сразу, то в начертании букв много нюансов, которые видны только опытному глазу. Начать можно с базовой статьи на сайте Брендингового агентства «Репина» — в ней рассказывается, что такое шрифты в принципе и чем они отличаются.

Обычно дизайнеры используют несколько шрифтов в одном проекте: например, один для заголовка, а другой для тела. Вы можете прочитать о правилах комбинирования на Infogra. А готовые шрифтовые пары можно позаимствовать у Google Fonts или Fontjoy. Правда некоторые шрифты не поддерживают кириллицу — это всегда важно уточнять.

+ Почитайте что такое типографика, каковы ее принципы и мой вам совет воспринимайте каждую букву как форму, тогда вы поймете почему нужно корректировать реальное начало, а не начало букв
Полезное по теме: https://t.co/nhboEf4Zqm

— Сиреневая ведьма Тори-Тори (@torylilacwitch) 6 июня 2022 г

Типографика — это не только шрифты, но и форматирование текста: размеры и интервалы. Хороший дизайн — это все о мелочах, и тонкая работа с типографикой сильно влияет на качество всей работы — будет ли изображение с текстом выглядеть аккуратно или неряшливо.

Насмотренность

Хороший дизайн окружает нас повсюду – это могут быть вывески и баннеры на улице, сайты или реклама в интернете. Заимствование удачных дизайнерских решений у других не возбраняется. И даже прямое копирование может послужить хорошей тренировкой.

Скачайте брендбук понравившейся компании и попробуйте еще раз. Выглядит сложно, на самом деле на составление страниц уходит больше времени.

Но если вы создаете изображение уже не для практики, а для портфолио или реального клиента, вы все равно можете вдохновиться чужими работами. Только не делайте все «по плану», а используйте хорошие решения и адаптируйте их под свой проект.

Если что-то в дизайне делается только ради этого, то это плохой дизайн. Каждый элемент должен быть обоснован. Например, если вы создаете логотип для транспортной компании, вам нужно искать цвета и формы, которые ассоциируются с надежностью и скоростью. Многие транспортные компании в своем фирменном стиле используют синий цвет, символизирующий надежность, и острые углы, обозначающие скорость. А вот зеленый цвет вряд ли подойдет для такого бизнеса — разве что для какого-то экодвижения.

Несколько курсов по иллюстрации, веб-дизайну и рукоделию в «Доместике» со скидкой 10% по промокоду devmedia-10 до конца октября.

Дизайнеры почти никогда не начинают с нуля. Первый этап работы — сбор референсов и составление мудбордов.

Сопутствующий Веб-дизайн с нуля: что почитать новичку и где научиться

Что такое референсы и что такое мудборд.
Сейчас я вам объясню: представьте, что у вас есть два друга. Друг с крутым вайбом, и ты хочешь такой себе — это грязь. Друг купил крутой свитер и ты хочешь такой же — это реф.

Чтобы сделать его красивым, вам нужно несколько вещей, чтобы понять, чего вы хотите, и несколько прямых приемов, которые можно использовать. Вы комбинируете и смотрите, что происходит.

Референсы — это примеры изображений, которым вы хотите доверять. Это могут быть фотографии, фрагменты картин и скульптур, работы других дизайнеров и цифровых иллюстраторов. Например, если вы собираетесь создать логотип с лисой, вам следует найти несколько похожих логотипов, несколько изображений, стилизованных изображений. Из них можно выбрать подходящие — например, по позе и характеру движения. И на основе нескольких понравившихся фотографий придумать свою.

Мудборд — это коллаж, который задает настроение. Если в референсе нас волнует поза лисы, форма морды и направление меха, то в мудборде мы должны учитывать крупные формы и цвета. Так для логотипа с лисой в мудборде это может быть закат с оранжевым небом или фрагмент каллиграфии — если линии отражают пластику движения животного.

Дизайнер должен осознавать окружающий мир — как на работе, так и вне ее: видеть и анализировать все, что видишь. Так развивается вкус, и со временем становится легче сделать что-то свое.

Как разобраться с программами

Программ для дизайна не так уж и много — по большинству из них вы можете найти уроки в открытых источниках: например, на Youtube. Рассмотрим основное программное обеспечение, которое может вам понадобиться в работе.

Adobe Illustrator — программа, позволяющая создавать логотипы, создавать узоры и создавать мелкий текст. Это ключевой инструмент для графического дизайнера. Вы можете начать изучать основы на Coursera.

Corel Draw — это альтернатива Illustrator, по функционалу он практически идентичен. Основное отличие от программы Adobe в том, что здесь допустим больший размер макета: в Illustrator нельзя создать большой баннер для печати, а в Corel можно. Поэтому Corel чаще используется в полиграфии, а Illustrator — в дизайне фирменного стиля и цифровой рекламы.

Adobe Photoshop — требуется для редактирования изображений и создания коллажей. Полезно будет сделать рекламу креативной или представить клиенту свой логотип на макете — наложить его на изображение с реальным объектом. Мокапы, кстати, можно найти на Freepik или Mockupworld.

Adobe Indesign — программа для верстки многостраничных изданий: книг, журналов, каталогов. Если вы не собираетесь этого делать, возможно, вам это не понадобится.

Figma — программа, которая обязательно нужна тем, кто будет заниматься дизайном интерфейсов. Однако его также можно использовать для логотипов и рекламы. Главные преимущества — щедрая бесплатная версия и возможность работы из браузера. Многие компании в разных сферах используют Figma для командной работы, поэтому в ней полезно разобраться.

Здесь все довольно просто. Вы скачиваете программу. Вы заходите на ютуб, вводите курс название программы, повторяете то, что делается на экране. Если вы хотите что-то сделать, но не можете, погуглите как.

Становимся дизайнером за 5 этапов

Давайте посмотрим, как можно кардинально изменить свою жизнь и стать платным специалистом по компьютерной графике с нуля за 5 шагов. В этом вам поможет следующий алгоритм, разработанный специалистами в данной области:

1. Вам необходимо получить базовые навыки рисования, и не беда, если вы никогда раньше не считали себя художником. Для этого можно просто нанять репетитора, если у вас есть на это средства. Однако можно пойти и другими путями — например, записаться на онлайн-курс или получить книги и взять несколько уроков у опытного художника.

Самое главное знать основы рисования, а уже с такими навыками без образования можно делать собственные наброски. Многие на эту тему рекомендуют известную книгу под названием «Нарисовать можно за 30 дней». Говорят, что если заниматься на ней по полчаса в день всего месяц, то обязательно научишься рисовать.

2. Если первый пункт уже пройден или еще в процессе, можно параллельно осваивать навыки графического оформления игр и других программ. Для этого вам обязательно нужно пройти курсы по соответствующей тематике — подобных обучающих семинаров и приложений в Интернете много.

Цвета и шрифты вы можете изучать самостоятельно, потому что именно с ними будущему дизайнеру компьютерной графики придется иметь дело в своей повседневной работе. На эту тему есть платные и даже бесплатные видеоуроки. Если этого недостаточно, рекомендую прочитать книгу «Нарисуй это», в которой подробно раскрываются тонкости проектирования и рисования.

3. Следующий обязательный шаг — знание UX (User Experience), без которого не обходится ни один дизайнер компьютерной техники. Это понятие охватывает множество дисциплин: графику, визуальный дизайн, архитектуру, интерактивный дизайн и многое другое.

Это бесценный опыт, который необходим, когда пользователь взаимодействует с технологическими продуктами. Хороший дизайн — важная часть ведения современного бизнеса.

4. Тщательное изучение специального программного обеспечения. В первую очередь это программы Illustrator, Photoshop. Лучше начать с первой программы, которая очень удобна при создании иконок. Также есть специальные каналы, на которых представлены подробные видеоуроки, позволяющие создавать изображения с помощью различных инструментов.

Что еще нужно сделать? Это сложнее с точки зрения освоения пользователем программного обеспечения Photoshop, но учебных часов в Интернете хоть отбавляй. Канал Photoshop Tutorial оказался популярным как среди новичков, так и среди опытных пользователей. Если тренироваться хотя бы по часу в день, можно стать более-менее опытным пользователем за несколько месяцев.

5. Специализация и портфолио. Как и многие другие профессиональные области, графический дизайн имеет свои направления. Кто-то делает логотипы в Казахстане, кто-то делает чертежи мобильных приложений, кто-то занимается веб-дизайном.

Хорошо, если вы сразу поймете, какое из направлений наиболее предпочтительно с профессиональной точки зрения. Более того, чтобы найти клиентов, потенциальный соискатель должен заранее позаботиться о собственном портфолио. Хотя для каталога могут подойти не готовые проекты, незавершенные эскизы и наброски веб-страниц, интерфейса сайтов и интернет-магазинов, эскизы выдуманных логотипов и так далее

Все это работает не хуже профессионального портфолио и с легкостью поможет начинающему художнику найти своего первого работодателя.

2. Основы графического дизайна: создайте свой дизайн логотипа

Этот курс, предлагаемый сетью проектов Coursera, направлен на то, чтобы научить вас создавать логотипы для брендов, кампаний и предприятий с помощью Inkscape.

Кроме того, вы узнаете, как добавлять цвета, тексты и изображения, которые лучше всего отражают индивидуальность бренда, а также доносят сообщение бренда до публики.

Курс включает в себя практический опыт, и во время курса вы должны практиковать следующее:

Создайте логотип бренда, используйте цвета, текст и изображения, которые лучше всего отражают индивидуальность бренда, и донесите свое сообщение до своей аудитории.

Создайте простой и привлекательный логотип, используя технику Negative Space.

Поймите важность психологии цвета в дизайне логотипа и попрактикуйтесь в основах Inkscape.

Поставщик курса: Coursera

Продолжительность: 2 часа

Цена: Бесплатно

Сертификация: Нет

Ищи сейчас

3. Графические элементы дизайна: теория цвета и форматы изображений

Предлагаемый Университетом Колорадо в Боулдере, это еще один из лучших бесплатных онлайн-курсов по графическому дизайну с сертификатами.

Этот курс исследует различные типы изображений, графики и иллюстраций.

Курс начинается с теории цвета, чтобы различать цветовые варианты CMYK, Pantone и RGB и их использование.

Кроме того, он исследует различные типы изображений, используемых в проектах печати и графического дизайна.

К концу этого курса студенты будут знать:

• Как отличить цветовые варианты CMYK, Pantone и RGB.
• Как классифицировать различные типы файлов изображений и понимать их использование.
• Также как определить идеальное сочетание графики и текста в дизайне логотипа.

Поставщик курса: Coursera

Продолжительность: 12 часов

Цена: Бесплатно

Сертификация: Да

Поищи здесь

4. Графический дизайн

Этот курс, также предлагаемый Университетом Колорадо в Боулдере, дает вам навыки и инструменты для создания профессиональных презентаций в PowerPoint, презентаций и резюме.

Кроме того, он направлен на обучение графическому дизайну с нуля, и он делает это, разбивая классы на простые для понимания видео и викторины для оценки.

Кроме того, курс содержит задания, которые необходимо выполнить с помощью одной из следующих популярных и более продвинутых программ для презентаций, Microsoft PowerPoint, Google Slides или Apple Keynote.

Кроме того, курс даст вам возможность изучить и узнать о более продвинутых инструментах графического дизайна, таких как Adobe Photoshop, InDesign и Illustrator.

К концу этого курса вы будете знать, как применять вдохновляющие идеи в своей работе.

Поставщик курса: Coursera

Продолжительность: 29 часов

Цена: Бесплатно

Сертификация: Да

Поищи здесь.

5. Основы графического дизайна

Этот курс предлагает Калифорнийский институт искусств. Этот курс направлен на изучение основных принципов графического дизайна, включая создание изображений, композицию, типографику и работу с цветом и формой.

ТАКЖЕ ПРОВЕРЬТЕ: Десять лучших бесплатных онлайн-курсов по проектированию конструкций с сертификатами в 2022 году

Кроме того, вы узнаете, как определить визуальное представление с помощью различных методов создания изображений. Это включает в себя понимание основ работы с формами, цветами и узорами.

Кроме того, вы поймете принципы композиции и визуального контраста. Кроме того, этот курс даст вам все основные графические навыки, необходимые для применения в ваших проектах или графическом дизайне.

К концу этого курса вы бы узнали:

• Как научиться основам цвета: визуальные эффекты, ритм и узор в дизайне
• Как использовать масштаб, вес, направление, текстуру и пространство в композиции
• Различные типы письма и эксперименты с буквенными формами
• Как создать серию изображений, используя различные методы создания изображений.

Поставщик курса: Coursera

Продолжительность: 15 часов

Цена: Бесплатно

Сертификация: Да

Поищи здесь.

6. Дизайн и создание инфографики (проектно-ориентированный курс)

Этот курс, предлагаемый Университетом штата Мичиган, предлагает обширное обучение работе с инфографикой с использованием Adobe Illustrator.

Курс включает в себя все, что вам нужно знать об инфографике, почему она эффективна, методы идентификации данных в историях, онлайн-инструменты для создания различных типов инфографики и многое другое.

К концу этого курса вы узнаете, как работает инфографика, что делает ее лучшей и как лучше планировать и разрабатывать инфографику для максимального воздействия.

Поставщик курса: Coursera

Продолжительность: 9 часов

Стоимость: Бесплатно

Сертификация: Да

Поищи здесь.

7. Введение в графический дизайн

Этот курс, предлагаемый Колледжем искусств Мэрилендского института (MICA), направлен на то, чтобы научить вас всему, что вам нужно знать о графическом дизайне, откуда он взялся и что ждет эту карьеру в будущем.

Этот курс предназначен для студентов всех уровней, и если у вас уже есть опыт работы в графическом дизайне, вы можете перейти от начального к продвинутому.

Он состоит из 7 сеансов, каждый продолжительностью около 6 часов. Этот курс предлагается на английском, кастильском, испанском, китайском и португальском языках.

Инструктор курса: Каденце

Продолжительность: 40 часов

Цена: Бесплатно

Сертификация: Да — за 20 долларов в месяц.

Поищи здесь.

8. Совершенно новый бренд

Этот курс, предлагаемый Калифорнийским институтом искусств, предназначен для того, чтобы научить вас всему процессу проектирования. Он варьируется от идеи, создания и презентации.

Чтобы помочь вам практиковаться во время обучения, курс предоставляет вам визуальную идентификацию вымышленной начинающей компании и позволяет использовать дизайн для различных приложений.

В конце курса студенты, которые узнали:

• Как синтезировать типографику, создание изображений, композицию и систематическое мышление с помощью идей, изобретений и концептуализации.
• Как продемонстрировать визуальное исследование, а также навыки разработки посредством создания руководства по развитию бренда
• Кроме того, как расширить палитру брендинга, включив графические символы или значки, цвета, дополнительные шрифты и/или изображения.

Поставщик курса: Coursera

Продолжительность: 25 часов

Цена: Бесплатно

Сертификация: Да

Поищи здесь.

9. Элементы графического дизайна для специализации не дизайнеров

Этот курс, предлагаемый Университетом Колорадо в Боулдере, предназначен для обучения вас основам графического дизайна, теории цвета, дизайна изображений и публикаций, а также эффективным методам компоновки.

ТАКЖЕ ПРОВЕРЬТЕ: 20 лучших онлайн-курсов по общению

Кроме того, вы узнаете о типографике, творческом процессе, важности мозгового штурма и о том, как профессионально обсуждать и критиковать дизайн.

К концу этого курса вы будете знать:

• понимать и ценить изучение макета дизайна и концептуальных элементов, связанных с дизайн-проектами.
• Как изучить основные концепции дизайна для использования в профессиональной среде. Это включает в себя типографику, теорию цвета, подбор изображений и передовые методы компоновки.
• Разрабатывайте базовые творческие проекты, включая визитки, рекламу, руководства, брошюры и веб-сайты.
• изучить методы работы, а также пообщаться с графическими дизайнерами и другими творческими профессионалами.

Поставщик курса: Coursera

Продолжительность: 4 месяца

Цена: Бесплатно

Сертификация: Да

Поищи здесь.

10. Графический дизайн: создавайте простые индивидуальные шаблоны с помощью Gimp.

Этот курс предлагается сетью проектов Coursera и призван помочь вам начать работу с инструментами редактирования Gimp 2.10, а также научиться создавать собственные шаблоны с помощью указанного программного обеспечения.

Кроме того, вы научитесь создавать различные узоры, рисуя простые фигуры прямо в Gimp или начиная с существующего изображения.

Кроме того, во время обучения у вас будет возможность попрактиковаться в том, чему вы научились, выполнив следующие задания.

• Настройте рабочий файл в GIMP
• Создайте свой шаблон, нарисовав отдельные фигуры
• Создание и экспорт шаблона из вашего чертежа
• Также создайте и экспортируйте два альтернативных шаблона.
• Вставляйте и используйте свои собственные шаблоны в новом дизайне.

Поставщик курса: Coursera

Продолжительность: 1 час

Подпишитесь на нас в Instagram, чтобы получать новости о полностью финансируемых стипендиях в Европе и Америке.

Цена: Бесплатно

Сертификация: Нет

Поищи здесь.

Что нужно знать, чтобы стать графическим дизайнером?

Hard Skills

Работа в программах

Для работы в программах графическому дизайнеру необходимо специальное оборудование: ноутбук или компьютер с хорошей цветопередачей и мощным процессором, способным обрабатывать сервисы и тяжелые файлы.

Adobe Photoshop

Имеет понятный интерфейс и множество инструментов для создания фигур и графических элементов. Кроме того, он может обрабатывать изображения без потери качества изображения. Лучше работать в фотошопе на мощном компьютере, иначе зависнет.

Интерфейс Adobe Photoshop

Adobe Illustrator

Используется для создания логотипов, иконок, баннеров, книжных иллюстраций, полиграфии. Здесь лучше всего работать с векторной графикой: изображения можно увеличивать и уменьшать, но четкость линий и форм сохраняется.

Интерфейс Adobe Illustrator

Адоб ИнДизайн

В этой программе верстаются полиграфические материалы — визитки, брошюры, корпоративные издания или газеты.

Интерфейс Adobe InDesign

Адобе Афтер Эффекты

Здесь создаются анимация и визуальные эффекты. Вы также можете добавить к видео крутые спецэффекты, титры или структурировать видеоряд по шаблону.

Интерфейс Adobe After Effects

Некоторые из программ, которыми пользуются профессионалы в области дизайна, схожи по функционалу, поэтому для начала работы достаточно освоить хотя бы одну.

Есть сервисы, которые часто рекомендуют новичкам: Affinity Designer и Figma. Первая программа — это бюджетная альтернатива Illustrator с чистым интерфейсом. Кроме того, Figma предлагает множество бесплатных инструментов для графического дизайна. Он также имеет неограниченное облачное хранилище, где вы можете сохранить свою работу.

Основы композиции, цвета и верстки

Это базовый навык, необходимый профессионалу. Цвета и композиция воспринимаются аудиторией на подсознательном уровне, но влияют на их впечатление о бренде и продукте. Знание основ верстки необходимо для создания структурированной работы.

Аналитическое мышление

Хороший дизайнер понимает, кто будет использовать продукт и почему. Аналитика помогает создать дизайн под нужды конкретной целевой группы. Не нужно сразу приступать к работе — сначала нужно изучить аудиторию и то, как она взаимодействует с продуктом, либо запросить у заказчика необходимую информацию и исследования.

Коммуникация с заказчиком

Чтобы правильно построить работу, дизайнер должен задавать грамотные вопросы. Бывает, что в ходе разговора выясняется, что клиенту нужно совсем не то, что вы изначально обсуждали, либо есть новые важные входы. Также важно научиться сразу утверждать ТЗ — это избавит вас от бесконечных правок и просьб сделать дополнительную задачу бесплатно.

Насмотренность

Как говорят игроки в покер: «Чем больше рук вы видите, тем лучше вы играете». То же и в дизайне: чтобы быстро находить решения своих задач, нужно вдохновляться работой других специалистов. Для этого каждый день просматривайте Dribbble, чтобы ознакомиться с трендами и трендами.

«Хороший дизайнер ищет вдохновение во всех сферах жизни, поэтому на старте специалист должен быть любознательным и постоянно расширять свой кругозор».

Валерия Грумеза, арт-директор дизайн-студии ENDY

Soft Skills

Управление временем

Как только появятся первые проекты, нужно выделить время для правильной работы. Это важный момент для всех специалистов: только грамотно распоряжаясь временем, можно эффективно работать и не перегореть от большого количества задач.

«Когда задач много, я расставляю приоритеты и оцениваю время, необходимое для их выполнения. Матрица Эйзенхауэра помогает расставить приоритеты. Если вы понимаете, что не успеваете, то лучше попытаться перенести сроки, а не жертвовать качеством из-за спешки».

Валерия Грумеза, арт-директор дизайн-студии ENDY

Матрица Эйзенхауэра: все задачи разбиты по приоритету на важные срочные, неважные срочные, важные несрочные, неважные несрочные

Ответственность

Банальный, но важный навык. Важно замечать и признавать свои ошибки, соблюдать договоренности и сроки, оговоренные заранее с клиентом.

Аккуратность

Часто графический дизайнер ведет несколько проектов, и важно с самого начала быть осторожным с файлами. Никто из ваших коллег не должен разбираться в ваших документах и ​​папках. Кроме того, будет проще найти нужный файл, когда вам нужна «та самая фотография, которая использовалась в Instagram пять месяцев назад».

Читайте также: Карта яндекс деньги: отзывы, плюсы и минусы, как получить?

Портфолио и первая работа

Чтобы научиться дизайну, вы должны проектировать. Можно просто сформулировать для себя задачу в выбранной области и попробовать ее реализовать. А потом учесть ошибки и попробовать реализовать еще одну.

Похожие Что такое UX/UI дизайн и как быстро освоить профессию

Первую работу можно найти даже с минимальным набором навыков. Обучение пойдет быстрее после трудоустройства, когда можно будет работать над реальными проектами, а вокруг будут более опытные коллеги, готовые дать совет.

Скорость обучения дизайну зависит от того, сколько времени вы тратите на это ежедневно. Если вы смотрите одно видео на Youtube в неделю, вряд ли что-то пойдет в гору. А если есть время и желание учиться новому и тренироваться каждый день, можно быстро выйти на уровень, достаточный для работы.

Платные курсы для начинающих

В обзоре представлены программы, позволяющие освоить профессию с нуля.

Название курса и ссылка	Описание
Веб-дизайнер (уровень подготовки — с нуля)	Курс в Университете нетологии. Вы можете учиться онлайн из любой точки мира. Вы можете освоить профессию с нуля. Упор делается на практику, которая помогает лучше освоить навыки и получить работу для портфолио. Они вам пригодятся для следующей работы. Особенностью Нетологии являются вебинары, на которых можно не только слушать преподавателя, но и задавать ему вопросы и получать ответы. Домашнее задание проверяется и дается обратная связь. Помогите с трудоустройством.
Профессия веб-дизайнер (UX/UI)	Онлайн курс в школе Бруноям. Первая часть доступна бесплатно. Включает в себя теорию и практические задания, которые контролируются наставником. Подходит для новичков, обучающихся профессии с нуля.
Веб-дизайн 3.0	Курсы в Skillbox. Сочетает в себе развитие теории и практических навыков для решения реальных задач. Предназначен для самообучения. Вы получаете доступ к урокам, просматриваете их и выполняете практические задания. Подходит для людей, которые уже сделали первые шаги в дизайне. Например, они сами освоили азы фотошопа, а теперь хотят научиться всему на более глубоком уровне.
Дизайнер сайтов на Тильде	Курс в Skillbox, на котором вы научитесь создавать сайты с помощью популярного конструктора Tilda. Заработать на этом навыке можно на биржах фриланса, таких как Kwork.

✅ На правах рекламы. «Профессия Графический дизайнер» от Skillbox

Отличный курс по графическому дизайну от Skillbox. В нем вы полностью освоите профессию за 24 месяца, но первый заработок обещают через 4 месяца с начала обучения.

Также вы получите в подарок курс фриланс-дизайна.

На сайт курса!

Продолжительность и формат обучения — 2 года, видеоуроки, домашние задания, работа с куратором и практика. Много тренировок. Много тренировок.

Документ об окончании курса — диплом Skillbox.

Кому подходит:

Полные новички в графическом дизайне; существующие дизайнеры, желающие повысить свою квалификацию; специалисты из смежных областей, которые также хотят получить высшее образование в области графического дизайна.

Программа обучения:

В программе 2 основных блюда, 3 дополнительных. Еще 4 курса по работе с инструментами: Illustrator, Photoshop, inDesign, Figma.

Ты выучишь:

Создавайте дизайны для брендов и компаний в различных форматах, разрабатывайте фирменный стиль, работайте с различными инструментами, готовьте макеты для печати и веб-разработки и многое другое.

Преимущества курса:

• Полное 2-х летнее обучение, где можно полностью освоить профессию.
• Возможность заработать уже через 4 месяца после начала обучения.
• Помощь в трудоустройстве от школы.
• Новые знакомства в сфере, которые помогут в будущей карьере.
• Диплом от Skillbox.

Минусы курса:

• Хорошая цена за курс.
• Придется потратить время на освоение профессии.

Где работать графическим дизайнером: фриланс или найм

У дизайнера есть два варианта найти работу. Во-первых, заниматься внештатными проектами. Заказы лучше искать на биржах фриланса — Illustrators.ru, Quark, Freelance.ru и FL.

Пример задания на бирже фриланса.

Самое большое преимущество в том, что вы можете работать где угодно. Кроме того, вы сами строите график и устанавливаете цену на свои услуги. Это удобно, потому что, например, вы можете жить в области, но получать зарплату на уровне специалистов из Москвы.

Среди минусов — сложность поиска клиентов: приходится тратить много времени и сил, прежде чем вас начнут рекомендовать. Кроме того, не будет оплачиваемого отпуска, больничного и других гарантий.

Другой вариант работы графическим дизайнером — работа в офисе. Вы можете устроиться штатным дизайнером в компанию или работать в агентстве. Основное отличие заключается в стиле работы. В штате задачи сосредоточены вокруг одного-двух продуктов: вы все время их развиваете и совершенствуете. У агентства часто бывает несколько клиентов из разных сфер, но можно набраться опыта и у старших коллег.

Penta School

Сайт: https://pentaschool.ru
Продолжительность: 1-3 месяца.
Стоимость: от 13700 руб.

Платформа предлагает несколько курсов графического дизайна продолжительностью от 1 до 3 месяцев. Студенты могут пройти базовый курс по новой профессии, дополнительно освоить работу в графических программах, освоить азы живописи и акварельной графики.

Базовый курс графического дизайна для тех, кто делает первые шаги в профессии и хочет получить системный подход и самые необходимые инструменты. Также отлично подходит для специалистов смежных профессий, которые хотят лучше разобраться в работе дизайнеров и выполнить некоторые задачи без их помощи.

Курс поможет:

• Изучите основные принципы графического дизайна.
• Освойте набор редакторов, необходимых для работы графического дизайнера: Adobe Photoshop CC, Adobe Illustrator CC и Adobe Indesign CC.
• Узнайте, как создавать макеты для печати и Интернета (включая публикации в социальных сетях).
• Научитесь работать с фирменным стилем и дизайном логотипа.

2. Повысьте Уровень Профессионализма Изучив Историю Графического Дизайна

Книга Филипа Мегга (ссылка ниже) обязательна для любого графического дизайнера. Вы должны прочитать его от корки до корки. Также не забывайте тратить время на изучение областей, которые вас больше всего интересуют, когда вы читаете. Выберите как минимум три области и погрузитесь в их подробное изучение и узнайте о них как можно больше. Одной из областей моего интереса был Баухаус, который был школой дизайна и мастерской, основанной в начале двадцатого века. Мне эта тема интересна, наверное, потому, что она объединила в себе многое, что мне нравится: искусство, дизайн, историю и образование.

Каковы требования к навыкам, чтобы стать графическим дизайнером?

Ниже приведены навыки, которые необходимо освоить, чтобы стать графическим дизайнером:

• Адобе Афтер Эффекты
• акробат
• Арт-директор
• Adobe Creative Suite
• Adobe Dreamweaver
• CSS
• Адоб ИнДизайн
• иллюстратор
• Навыки коммуникации
• Фотошоп
• Adobe Премьера
• Редактирование

Освоение программного обеспечения

Даже если вы хотите что-то делать с помощью бумаги и карандаша, вы не станете отрицать, что весь мир стал цифровым. Таким образом, вы должны быть готовы создавать свою работу в цифровом виде.

• Adobe Illustrator. Да, еще не время изучать Photoshop. Лучше всего начать с Illustrator. В Интернете есть много видеоуроков и электронных книг об этом инструменте.
• Adobe Photoshop. Наконец, пришло время изучить Photoshop. Опять же, вы можете найти множество руководств в Интернете, но убедитесь, что вы выбрали самое лучшее.

Это две самые популярные дизайнерские программы. Вы можете попробовать изучить другие программы одну за другой по мере необходимости. Например, если вы собираетесь заниматься полиграфическим дизайном, вам обязательно следует изучить Adobe InDesign.